В этой статье, на сайте chernigiv-trend, мы расскажем о жизненном и творческом пути талантливого, но забытого украинского композитора Николая Рославца, создателя новой системы организации звука — 12-ти тоновой техники композиции на основе понятия «синтетаккорд» (синтетический аккорд). Ее основные принципы композитор обосновал и опубликовал в 1924 г.
Кроме этого, Николай Рославец автор многих классических музыкальных произведений, профессор и ректор Харьковской музыкальной академии, сооснователь новой венской композиторской школы и создатель цикл вокальных произведений на стихи Т.Шевченко.
К сожалению, его судьба подобна судьбам многих представителей украинской творческой интеллигенции — он подвергся репрессиям, под давлением отказался от своих взглядов на искусство, а всю дальнейшую жизнь провел под страхом ареста.
Детство в захудалом городке
Николай Андреевич Рославец родился в 1881 г. в украинско-белорусском городке Душатино, Суражского уезда, Черниговской губернии. Семья Рославцев была крестьянской, многодетной и бедной. Его отец принадлежал, к “свободным государственным” крестьянам, знал грамоту, а мать происходила из крепостных.
Род Рославцев в Душатино славился своими музыкантами и художниками. Родной дядя Николая, Сергей, играл на скрипке и мастерил музыкальные инструменты. Не в последнюю очередь благодаря ему, мальчик уже в 7 лет освоил на слух этот инструмент.
Крестьянские дети в то время рано взрослели. В 12 лет Николай Рославец уже был вполне самостоятельным человеком, подрабатывал в местных канцеляриях и при любой возможности учился музыке.
В биографии композитора много белых пятен. Так, известно, что в юности он проживал в Конотопе, где брал уроки музыки у какого-то еврея-скрипача, потом оказался в Курске. Там закончил музыкальные курсы известного пианиста, композитора и педагога — Аркадия Максимовича Абазы. Этот период жизни, как писал Рославец в своей автобиографии, стал во многом определяющим для него. Изучение теории музыки привело молодого человека к идее поступления в консерваторию, что, в свою очередь, окончательно определило его будущую жизнь.
Композитор средних способностей
Поступление Рославца в Московскую консерваторию совпало с началом новых социально-культурных процессов в мире и в Российской империи, в частности. Идеи либерализма витали в воздухе, все жаждали экспериментов, эпатаж и радикализм в искусстве были в моде.

Новые веяния увлекли и Николая, он ведет переписку с молодыми западными композиторами, изучает символизм. При этом доходит до крайностей. Свою партитуру “Финской фантазии”, над которой работал долгое время, он уничтожает, как устаревшую.
Сам Николай Андреевич позже вспоминал, что в консерватории у него были конфликты с преподавателями, из-за его “левизны”. Педагоги же характеризовали Рославца как “ученика средних способностей… с чрезмерной тягой к новаторству”, не дававшей, по их мнению, его таланту раскрыться в полной мере.
Впрочем, как считают исследователи творчества Рославца, многое в этих оценках субъективно. А в качестве аналогии приводят мнения “авторитетов” того времени о Скрябине и Рахманинове, которых также ругали за излишнюю тягу к “новаторству”.
Друзья-приятели, столичная богема и “Бубновый валет”
Как бы там ни было, но к 1912 г. в творческой копилке Рославца, кроме уничтоженной им “Фантазии на финские темы”, уже была одна симфония, струнный квартет, Серенада для малого оркестра, кантата “Небо и земля”. И это не полный список.
Закончив консерваторию, Николай с еще большим энтузиазмом погружается в поиски нового в искусстве и на этой волне знакомится с представителями творческой интеллигенции разделявшими его взгляды.
С кем же близко общался Рославец в те годы? В списке его знакомых, друзей и приятелей значатся такие “звезды” первой величины столичной богемы, как Казимир Малевич, Владимир Маяковский, Игорь Стравинский, братья Бурлюки, Вениамин Хлебников, Леонид Сабанеев и многие другие.

Особые отношения у Николая Рославца складываются с художниками знаменитого товарищества “Бубновый валет”, считавшимися радикалами в мире живописи.
Отметим, что эстетические принципы “бубновалетовцев”, считавших себя последователями Сезанна и ранних кубистов, основанные на принципах крайне-левых идей футуризма, сыграли важную роль в творческом развитии Рославца. Идея синтеза искусств, поиск метода соединения звука и красок художников-радикалов, со временем им были переосмыслены и воплощены в более поздних творческих наработках. В частности, в его первой сонате для скрипки и фортепиано и других произведениях.
Более того, под влиянием “Бубнового валета” Николай Рославец ищет себя в живописи, пишет футуристические эскизы к музыкальным композициям и даже принимает участие в художественных выставках.
Отдельно следует отметить и творческий союз Николая Рославца и Александра Блока, считавшегося представителям молодого поколения символистов. Композитор неоднократно обращался к творчеству Блока, используя его стихи в своей романсовой лирике, они вели переписку. Рославец неоднократно отправлял Блоку свои композиции, о чем имеются записи в дневниках поэта.
Пиком же “сотрудничества” с московскими футуристами для Николая Рославца стало его участие в знаменитом республиканском вечере искусств в Эрмитаже, состоявшемся сразу после событий Февральской революции 1917 г. Именно это мероприятие, как отмечают музыковеды, стало для Рославца началом важного периода его жизни — служения “новой культуре”, которая, как он считал, рано или поздно приведет к рождению “искусства будущего”.
Революция, музыка и репрессии
После революционных событий февраля 1917 г. и Октябрьского переворота Николай Рославец пишет музыку в рамках изобретенного им метода синтетаккорда, к которой позже обращались и другие выдающиеся композиторы — Стравинский, Голышев, Вишнеградский, представители венской школы.

При этом Рославец приветствует власть большевиков и активно участвует в общественной жизни. В 1917-1918 гг. он представитель Совета рабочих и крестьян в Ельце, в 1919 г. руководит Московским губернским управлением работников искусств.
В начале 20-х годов Николай Рославец — профессор и ректор Харьковского музыкального института. Со второй половины 20-х по 1930 г. он редактор главного Репертуарного комитета, преподаватель Московского музыкального политтехникума. Его деятельность тесно связана с Ассоциацией современной музыки (АСМ), курировавшей развитие новых направлений в музыке.
В то же время конец 20-х становится для композитора во многом переломным и едва не заканчивается трагически. Пролеткульт и Российская ассоциация пролетарских музыкантов обвиняют Николая Андреевича в распространении буржуазной идеологии, ему приходится публично каяться и отрекаться от “неправильных” идей.
После этих событий, от греха подальше, Рославец уезжает… в Узбекистан, в Ташкент, где работает музыкальным руководителем Радиоцентра, участвует в постановках спектаклей Узбекского музыкального театра.
Спустя несколько лет он возвращается в Москву, работает в разных государственных учреждениях. Музыка, которую он пишет в это время, отмечают специалисты, по-прежнему профессиональна, но в ней уже нет былого творческого полета.
В 1938 г. над композитором снова сгущаются тучи и от неминуемого ареста Николая Рославца спасает только… инсульт, после которого он еще долго находился в критическом состоянии.

Через несколько лет Николая Андреевича настиг второй инсульт, который он, увы, не пережил. Талантливый музыкант умер 23 августа 1944 г. и похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве.





